Une nouvelle série sur la vieille ville de Jérusalem, avec une nouvelle approche photographique. Il ne s’agit pas cette fois de tâcher de rendre visible l’enfermement de chacun dans son monde. Mais le fait d’être plongé dans des rues étroites et bondées où, sans cesse, le regard est attiré par le surgissement soudain, au milieu de la foule, de toute sorte de personnes fascinantes aussitôt englouties dans le flot sans trêve de la cohue. A peine aperçues, elles sont déjà loin, sans nous avoir laissé le temps de les voir. On en garde seulement des aperçus tout aussi fugitifs que frappants.

Après le studium, le punctum, pour le dire dans les mots de Roland Barthes.

Ces bateaux ont déjà été photographiés et filmés à de nombreuses reprises, généralement pour en faire le symbole du désastre écologique qu’est l’assèchement de la mer d’Aral et accessoirement une mise en accusation du communisme soviétique. Mais il m’a semblé qu’on pouvait les voir et les montrer autrement. D’abord parce que ces bateaux ne sont pas seulement les stigmates d’un désastre, ils constituent aussi un spectacle surréaliste et d’une saisissante beauté. Ensuite parce qu’ils n’ont pas toujours été des vestiges, ils ont connu la mer où ils étaient l’outil de travail des pêcheurs.

C’est cela que j’ai voulu rendre visible. En transformant la steppe plate et sèche en mer agitée par des vagues et en tâchant de rendre sensible les torsions et cette sorte d’effort animal que les bateaux semblent avoir lorsqu’ils avancent sur la mer. En même temps que leur beauté, il s’agissait de rendre présente la mer qui ne les porte plus sur ses flots.

Pour cela, j’ai réalisé des images composites : des assemblages par ordinateur de vues partielles des bateaux ou du site. Mais sans du tout dissimuler le procédé. Il ne s’agissait pas de concevoir des images crédibles, mais au contraire qu’on comprenne que ce sont des images construites, que ce n’est pas comme ça « en vrai ». Tout simplement parce que l’enjeu était de rendre visible une vision poétique et cependant pas du tout fantaisiste de ces bateaux.

Photographier Tchernobyl est un défi pour la photographie. Parce que Tchernobyl n’est pas d’abord le nom d’une ville d’Ukraine, mais un mot qui évoque la catastrophe causée par l’explosion d’une centrale nucléaire le 26 avril 1986.

Cette catastrophe a exigé la mobilisation de 600 000 “liquidateurs”, elle a conduit à l’évacuation totale de toute la population vivant dans les environs fortement contaminés de la centrale, elle a causé la mort d’un nombre de personnes qu’on s’est bien gardé de calculer, elle a précipité la fin du communisme soviétique et elle est venue mettre un terme à un certain optimisme technologique et industriel partout dans le monde.

Tchernobyl est donc le nom à la fois d’un lieu et celui d’un évènement. Et c’est bien pour cela que photographier Tchernobyl est un défi. Comment en effet représenter des lieux, des bâtiments, non pas seulement pour eux-mêmes, mais en tant que stigmates, traces, séquelles de la catastrophe ? Comment faire voir l’évènement qu’est Tchernobyl et non pas simplement un monde abandonné ? Mais aussi, comment rendre visible ce qu’on peut ressentir en ce lieu ? Comment donner à voir la peur et la menace ? Comment rendre l’inquiétant effroi causé par un danger qui se dérobe au regard ?

En somme, comment figurer par des photographies la face invisible mais si intensément présente de Tchernobyl : la terreur et le chaos, le tremblement du regard et l’ébranlement du monde ?

La série complète compte 96 images. Pour la voir en totalité, veuillez me contacter

Pour une présentation plus complète de cette série : ici

A lire aussi, le beau commentaire de Pierre Vinclair : http://vinclairpierre.wordpress.com/2009/11/20/visions-de-tchernobyl

Toutes les images de cette série ont été réalisées au volant de ma voiture sur l’itinéraire que j’empruntais quotidiennement entre mon domicile au Mans et mon lieu de travail à Allonnes sur une période d’environ trois ans, entre 1999 et 2001.

Ce trajet familier n’est qu’un déplacement entre deux points de l’espace, entre deux moments du temps, un moment sans densité au cours duquel défilent des lieux privés d’attrait par l’habitude de les traverser. Un entre deux en trop.

Un anti-voyage.

Se retrouver par hasard sur le lieu du déclenchement d’une guerre, le jour où elle commence. Et comprendre que tout le chemin parcouru en Géorgie pour arriver à Gori ce 7 août 2008 nous précipitait vers elle…

L’homme aux prises avec les rigueurs de l’hiver, c’est-à-dire aux prises avec la pauvreté du monde rural et les dégâts provoqués par le libéralisme sauvage succédant à cette espérance trompeuse que fut le communisme.